Photographier des peintures, des sculptures ou des installations artistiques nécessite une préparation et un équipement adéquats. Voici quelques conseils pour se placer intelligemment, éclairer et saisir tous les détails d'une oeuvre.
Organiser ses prises de vues
S'il s'agit d'oeuvres exposées dans des musées ou des galeries, vous devez demander au préalable une autorisation de prise de vue. Un bon conseil : débutez avec des tableaux à la maison ou dans des galeries privées et constituez-vous un book avant de débarquer dans un musée...
Pour photographier une oeuvre, vous devez dans 90 % des cas vous placer sur trépied exactement dans l'axe du tableau ou de la sculpture, de façon à éviter toute déformation. C'est pourquoi les grands angles sont à proscrire au profit d'un 50 mm ou d'un petit téléobjectif.
Que vous privilégiez l'éclairage naturel ou Les flashes additionnels, réglez le diaphragme sur une ouverture moyenne (f5.6 à f8) pour bénéficier du meilleur rendu optique. Veillez à choisir la plus haute définition possible, soit 100 Iso, évitez les réglages additionnels (plus saturé, plus net...) et laissez une marge autour de l'objet de façon à pouvoir le recadrer précisément en post-production.
En argentique, un film couleur inversible sera bienvenu pour sa finesse de grain et de rendu. En numérique, choisissez l'option Jpeg fin, ou mieux un format Raw qui autorisera des retouches.
Eclairage et rendu des couleurs
Une belle lumière naturelle, issue d’une source unique (une fenêtre), offre généralement une bonne qualité d’éclairage, notamment pour les objets en 3 dimensions. Pour l’adoucir, vous pouvez placer sur la fenêtre des feuilles de calques ou de papier blanc.
Face à un tableau, la difficulté majeure est d’éviter les reflets de lumière qui peuvent provenir de projecteurs. La solution : utiliser au moins deux flashes, en les plaçant à 45° et en retrait par rapport à l’appareil. Si possible, les équiper de réflecteurs de type parapluies, pour éclairer uniformément l’œuvre et adoucir le flux lumineux.
A éviter, le flash axial fixé sur l’appareil photo...
Les couleurs seront reproduites plus fidèlement en calibrant la balance des blancs sur une feuille de papier blanc placée à côté de l’œuvre. En argentique, la mesure de lumière s’effectuera sur un gris neutre.
Une charte de couleurs placée et photographiée près du tableau lors de la prise de vue est également utile. Elle servira, en post-production, de repère objectif pour juger :
Pour être efficace lors de la retouche, il vous faudra utiliser un logiciel permettant d’intervenir sur la balance des couleurs, afin de corriger les dominantes éventuelles.
Les photographies illustrant ce dossier sont issues du portrait d'Hervé Lewandowski
