Réussir cadrage et composition

Les photographes professionnels appliquent (ou transgressent volontairement) un certain nombre de règles de cadrage et de composition. Voici quelques trucs à garder en tête

, tout en n'oubliant pas l'essentiel : une bonne photo est d'abord une image qui raconte quelque chose.

Index

Le cadrage

Choisissez l’orientation de votre photo

De quelle manière allez-vous tenir votre appareil ?

À l’horizontale
L’image, plus large que haute, est idéale pour les paysages, les groupes et tous les sujets larges. Ce format classique dégage une certaine stabilité.

À la verticale
Vous obtiendrez une photo plus haute que large, parfaite pour les portraits, et tous les sujets en hauteur. Plus dynamique, elle est aussi d’une lecture moins naturelle. Le haut et le bas de l’image sont perçus comme négligeables.

Déterminez votre distance au sujet

Une photo prise de loin ou de très près n’apporte pas les mêmes informations.

De loin (plan général)
Vous obtenez une vue d’ensemble, où rien de particulier ne se distingue.
De plus près (plan moyen)
Vous mettez en avant un élément qui se dégage du reste, l’observateur le perçoit comme le sujet principal de votre photographie.
De très près (gros plan et macrophotographie)
Vous choisissez un détail de votre sujet qui occupe alors tout la surface de l’image.

Optez pour un point de vue

La position que vous adoptez par rapport à votre sujet crée des effets de perspective qui influent sur la perception de l’observateur.

Au niveau de l’oeil
Vous êtes au même niveau que votre sujet. La photo est neutre.
En plongée
Vous êtes au-dessus de votre sujet. Son importance est réduite, il a l’air plus petit.
En contre-plongée
Vous êtes plus bas que votre sujet. Plus massif, plus imposant, il vous domine.

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La composition

Favorisez les points forts

L’application de la règle d’or à la photographie définit des lignes imaginaires qui découpent l’image en trois parties horizontales et verticales égales. Ces lignes sont appelées lignes de force.

Les 4 intersections de ces lignes déterminent les points forts. Ce sont les régions où vous devez placer les éléments importants de votre photo. Attention, à l’inverse, à ne pas fausser la lecture en plaçant un détail sans importance sur un point fort.

L'oeil de fujifilm

La règle du nombre d’or

Elle a été définie par un architecte romain à l’époque d’Auguste. Selon lui, la division d’un espace en parties inégales apparaîtra agréable et esthétique si le rapport entre la plus petite et la plus grande partie équivaut au rapport entre la plus grande partie et le tout.
Le nombre d’or est égal à 1,618.

La règle des tiers , qui en découle, détermine la proportion idéale en photographie : 1 tiers pour 2 tiers. Si votre sujet est placé suivant l’une des lignes de forces, la photo sera dynamique, vivante. Au contraire, si vous cadrez votre sujet au centre de l’image, vous risquez la monotonie, la platitude.
Attention à ne pas placer deux éléments importants sur une même ligne de force : ils s’affaibliraient mutuellement.

Equilibrez l’image

Pensez à prendre en compte le «poids visuel» de chaque élément, en termes de forme et de couleur. Pour assurer l’équilibre de l’image, vous devrez compenser les masses entre elles.

Pour cela, vous pouvez notamment jouer sur :

  • leur placement les unes par rapport aux autres : une image paraîtra harmonieuse si la masse la plus grande est située en bas et la plus petite en haut. Placez chaque élément sur un point fort en les reliant par une diagonale imaginaire.
  • leur teinte : une petite masse foncée, ou de couleur vive, a autant d’impact visuel qu’une grosse masse claire, ou de couleur «terne». De même, en noir et blanc : plus le gris est dense, plus il «pèse lourd».
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