Les technologies sont en pleine évolution. A la pointe de la recherche, Fujifilm propose un nouveau type de capteur « rétro-exposé », capable de produire des images de grande qualité en faible lumière.
Avec l'arrivée de la fonction vidéo sur les appareils photo, l'extraction d'images fixes à partir de séquences animées est appelé à se développer.
Pratiquée dans des environnements souvent difficiles, la photo industrielle requiert à la fois préparation, repérages et facultés d'adaptation.
Facilité par la photo numérique, le diaporama est aujourd'hui plus créatif et original. A chacun de trouver son style, avec ou sans logiciel spécialisé.
Pare-soleil, trépied, flash, objectif, accus... Tels sont les accessoires essentiels du photographe. Quelques conseils à suivre pour bien choisir son équipement.
Tous les appareils fonctionnent sur le même principe : une impression sur une pellicule ou un enregistrement sur un capteur d'images, obtenus par un système optique qui capte la lumière.
Compact Flash, Smartmedia, Memory Stick, xD, Secure Digital - Un grand nombre de formats de cartes mémoire ont accompagné le développement de la photo numérique. Le point sur leurs avantages et leurs inconvénients.
L'autofocus ne permet pas toujours de réussir ses photos. Pour des images nettes, voici quelques trucs à mémoriser.
Un book est constitué d'une sélection thématique de ses meilleurs clichés. Sa mise en page sera différente s'il s'agit de reportages ou de photos artistiques.
S'inspirer des photographes animaliers, c'est apprendre à photographier sans être vu, en essayant des techniques originales. Florilège.
A la prise de vue ou en postproduction, les possibilités d'additionner les prises de vue sur une seule image ne manquent pas. Des effets à découvrir et à tester.
Un flash ne sert pas seulement à compenser une lumière qui fait défaut. Il peut être utilisé pour créer une ambiance, ou des effets, particuliers.
La photo numérique pose des problèmes d'autonomie. Quelques conseils à suivre pour ne pas tomber en panne d'énergie.
Elément essentiel d'un appareil photo, le capteur doit être adapté à votre style de photo et au mode d'exploitation de vos images. Quelques conseils pour faire le bon choix.
Depuis quelques années, les photos « vue du ciel » se multiplient dans la presse. Quelles techniques utiliser pour réaliser ces prises de vues spectaculaires ? Et comment s'en inspirer ?
Photographier la maison de ses rêves ou un gratte-ciel, un projet architectural ou un château... Avec un peu de technique et quelques essais, vous réussirez des images originales et hautes en couleur.
La plupart des objectifs ne parviennent pas à restituer exactement les lignes droites, d'où le phénomène de distorsion. Il est possible de corriger ces effets, mais aussi d'en tirer parti... Explications.
A l'approche des vacances, quel type d'appareil faut-il privilégier pour photographier en toutes situations ? Quels points forts pour quelle utilisation ? Quelques éléments de réponse...
Sujet de prédilection depuis les origines de la photo, la nature morte demeure un grand classique. Avec peu de moyens, et de l'imagination, vous pouvez donner vie aux objets de toutes sortes...
D'accès plus facile aujourd'hui grâce au numérique, la photo panoramique offre une vision élargie de la réalité. De 120° à 360°, tous les effets sont permis !
En ville ou à la campagne, de nombreuses surfaces reflètent la lumière, offrant ainsi une matière "photo graphique" intéressante. Quelques conseils pour les intégrer au mieux...
Comment donner de la matière à vos images, et faire en sorte que les textures se transforment en images picturales ? Plusieurs solutions à tester, à la prise de vue comme en post-production.
Le droit à l'image a beaucoup évolué au fil des 20 dernières années. Du fait d'une jurisprudence plus stricte, il est devenu difficile de publier des photos de personnes sans autorisation formelle. Le point en détail...
Grand-angle, standard, zoom, téléobjectif... Chaque focale ouvre un champ de possibilités pour le photographe. Avec ses capteurs de plus petits formats, le numérique a changé la donne. Voici ce qu'il faut savoir avant de choisir ses optiques.
Aux débuts de la photographie, la pose longue était la règle, du fait de la faible sensibilité des films. Aujourd'hui, cette technique permet de capturer des sujets en basses lumières, de figer des mouvements ou d'allonger la vitesse d'obturation.
Lent ou rapide, le mouvement photographique ne se limite pas au sport. Portraits et scènes de rue peuvent être captés en jouant avec la vitesse d'obturation et la profondeur de champ.
Ce terme un peu barbare évoque une utilisation particulière de la profondeur de champ. En préréglant votre appareil photo, elle permet de disposer d'une large zone de netteté, très utile en reportage.
Très utiles pour adapter un film ou un capteur à une source de lumière, les filtres ouvrent aussi la voie des effets spéciaux, en jouant sur la balance des blancs.
Le décentrement est un dispositif optique permettant de conserver la bonne perspective, quel que soit l'angle de la prise de vue. Très utilisé en architecture, il évite toutes déformations du sujet.
Trop souvent synonyme de photo ratée, le contre-jour maîtrisé fait partie de la panoplie du photographe créatif. A condition de jouer sur l'exposition, et de choisir le bon sujet à mettre en valeur.
Régler l'exposition de la façon la plus fine nécessite de nombreux essais. Une solution permet d'obtenir à coup sûr la bonne mesure : le bracketing.
Simples à mettre en oeuvre, les blogs permettent de partager ses photos, dans le cadre d'un échange familial ou collaboratif, mais aussi d'éditer son journal intime ou son carnet de voyage.
Les appareils numériques permettent de réaliser ses propres tirages à la maison. Il est désormais possible d'obtenir des albums photos de grande qualité, grâce à des papiers à jet d'encre spécifiques.
Très utiles pour adapter un film ou un capteur à une source de lumière, les filtres ouvrent aussi la voie des effets spéciaux, en jouant sur la balance des blancs.
Lent ou rapide, le mouvement photographique ne se limite pas au sport. Portraits et scènes de rue peuvent être captés en jouant avec la vitesse d'obturation et la profondeur de champ.
Grand-angle, standard, zoom, téléobjectif... Chaque focale ouvre un champ de possibilités pour le photographe. Avec ses capteurs de plus petits formats, le numérique a changé la donne. Voici ce qu'il faut savoir avant de choisir ses optiques.
Simples à mettre en oeuvre, les blogs permettent de partager ses photos, dans le cadre d'un échange familial ou collaboratif, mais aussi d'éditer son journal intime ou son carnet de voyage.
Régler l'exposition de la façon la plus fine nécessite de nombreux essais. Une solution permet d'obtenir à coup sûr la bonne mesure : le bracketing.
Trop souvent synonyme de photo ratée, le contre-jour maîtrisé fait partie de la panoplie du photographe créatif. A condition de jouer sur l'exposition, et de choisir le bon sujet à mettre en valeur.
Le flou est une technique photo créative. Choisir la zone de netteté permet en effet d'isoler un sujet, ou de mettre l'accent sur un personnage, un visage ou un paysage. Petit panorama des méthodes de flou artistique.
Sensible à la poussière, un appareil photo numérique doit être nettoyé pour rester opérationnel. Pour prolonger sa durée de vie, voici quelques conseils d'entretien facile pour le boîtier et les optiques.
Avec l'hiver, les journées sombres et les soirs de fête, l'utilisation du flash se révèle indispensable et provoque parfois l'effet "yeux rouges". Des astuces de prises de vue et des logiciels spécifiques vous permettront d'y remédier.
Très utile pour obtenir un temps d'exposition optimal, l'histogramme vous permet de réaliser des photos présentant une tonalité parfaite.
Pieds légèrement écartés. Coudes au corps. Appareil bien calé. Vous retenez votre souffle avant de déclencher... Et malgré tout, votre photo n'est pas nette ? Trois cas pratiques, pour sortir du flou.
La plupart des appareils numériques permettent de réaliser des photos en se situant très près du sujet. Les plus perfectionnés autorisent même une distance de deux ou trois centimètres. Tout cela grâce au mode macro.
Une photo numérique est avant tout un fichier informatique. Votre appareil convertit l'image en données puis l'enregistre. Les formats les plus courants sont le JPEG, le TIFF et le RAW. Les connaissez-vous ?
La réalisation d'un mini film est une aventure à la portée de tous, et cependant délicate à mettre en ?uvre. Comment mener à bien la création de vos vidéos, de la prise de vue à la projection ?
Vous en avez assez des photos complètement noires ou des portraits de famille couleur "cachet d'aspirine" ? Apprenez à utiliser le flash à bon escient !
L'exposition est la base de la photographie puisque c'est elle qui permet "d'écrire avec la lumière". Et cela n'a rien d'évident. Il est fréquent d'obtenir une photo trop sombre (sous-exposée) ou trop claire (surexposée).
La profondeur de champ d'une image désigne la zone de netteté située devant et derrière le plan sur lequel est réglée la mise au point de l'appareil.
